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32March%u00e9, Le Printemps, Les Galeries Lafayette, etc.) qui pr%u00e9sentent surtout les derni%u00e8res tendances du mobilier, font tous l%u2019objet d%u2019un programme d%u2019am%u00e9nagement int%u00e9rieur r%u00e9alis%u00e9 par un architecte-d%u00e9corateur sp%u00e9cifique (Paul Follot, Maurice Dufr%u00eane, Alfred Levrard%u2026). Ceux des magasins du Printemps et des Galeries Lafayette, formellement les plus originaux, ainsi que le pavillon du Collectionneur sont au centre de toutes les conversations. Avec les pavillons autrichien (Joseph Hoffmann), tch%u00e8que ou danois, ainsi qu%u2019avec le pavillon du tourisme (Robert Mallet-Stevens) et son campanile embl%u00e9matique, ils sont les h%u00e9rauts d%u2019un style Art d%u00e9co plus g%u00e9om%u00e9trique (lequel va triompher une nouvelle fois %u00e0 l'Exposition universelle de 1937). Les arbres cubistes en ciment arm%u00e9 sign%u00e9s par Mallet-Stevens, en collaboration avec les sculpteurs Jan et Jo%u00ebl Martel, sont amplement comment%u00e9s par l%u2019ensemble des visiteurs. D'autres attractions ponctuent l'Exposition, telles les portes monumentales (celle de la Concorde par exemple), les fontaines lumineuses, comme celle en verre de la maison Lalique de plusieurs m%u00e8tres de haut, ou les vases monumentaux du pavillon de la manufacture de S%u00e8vres.Le pavillon des Galeries Lafayette se signale par de multiples diff%u00e9rences de niveau qui permettent une double circulation %u00e0 sens unique. A travers un parcours de mont%u00e9es, de descentes et de zones de repos, le public se familiarise avec les cr%u00e9ations, toutes luxueuses, du grand magasin. La complexit%u00e9 spatiale n%u2019%u00e9chappe %u00e0 personne. Pour l%u2019occasion, les concepteurs remettent %u00e0 l%u2019honneur un dispositif qui agrandit l%u2019espace et procure une sensation de mouvement: ils diff%u00e9rencient le niveau de l%u2019entr%u00e9e de celui du rez-de-chauss%u00e9e par une vol%u00e9e de marches. Cet agencement qui couvre l%u2019espace sera r%u00e9utilis%u00e9 %u00e0 de nombreuses occasions lors de la conception de villas et d%u2019h%u00f4tels particuliers. L%u2019architecte du pavillon du Collectionneur, Pierre Patout, opte pour un style classique%u00a0 : avanc%u00e9e en arrondi sur le jardin, frises orn%u00e9es de basreliefs rythmant les espaces, saillie du salon ovale, colonnes sans bases ni chapiteaux. La d%u00e9coration int%u00e9rieure, tr%u00e8s somptueuse et tr%u00e8s raffin%u00e9e, est l%u2019%u0153uvre de Jacques-%u00c9mile Ruhlmann qui agr%u00e9mente les pi%u00e8ces de meubles et d'objets pr%u00e9cieux %u00e9voquant %u00e0 certains la gr%u00e2ce du XVIIIe si%u00e8cle. L%u2019am%u00e9nagement et la d%u00e9coration recueillent tous les suffrages. La sp%u00e9cificit%u00e9 du cr%u00e9ateur Art d%u00e9co, dont Ruhlmann est le meilleur exemple, est qu'il se consid%u00e8re comme un \ayant l%u2019%u0153il sur l%u2019ensemble de la d%u00e9coration et choisissant tout dans la pi%u00e8ce du sol au plafond : il con%u00e7oit l%u2019harmonie des couleurs et des volumes ainsi que l%u2019agencement des meubles et des accessoires. C%u2019est %u00e0 cette occasion que les d%u00e9corateurs font entrer les tapis dans l'univers de la maison et qu%u2019ils font

